藝術蹤跡：歷代偉大的藝術作品
上一期我們說從上帝的創造和大自然中發現了藝術，上帝亦會使用人以藝術的方式來歌頌讚美祂；今期我們就看上帝如何使用藝術家，給他們藝術恩賜來彰顯上帝的榮耀。從中世紀末期至文藝復興，直到巴洛克繪畫，幾乎全部都是基督教藝術的天下。這一段時期的藝術作品多以描繪聖經故事的情節為創作內容！透過繪畫和雕塑，以現實主義的手法創造出內容豐富，風格各異的藝術作品。這些成果經過了幾百年的積累，已成為西方藝術寶庫的重要資產！
二、歷代偉大的藝術家作品中有很多很好的例子
其實我們可以從很多歷代的知名藝術家的作品中，看到基督教藝術的痕跡。他們創作的目的不單止為當時的教廷服務，而是很多偉大的藝術家本身都是一位皈依基督信仰的門徒，他們的作品本能上已是要傳揚上帝。無論這些作品是頌讚的、警世的、述說的、甚至批判性的；都有著藝術家自己對信仰的詮釋後，從神領受了祂的信息再在作品中呈現出來。
以下是一些藝術大師作為例證：
米高安哲羅 -西斯汀教堂天花 - 創世紀
1. 很多人都熟悉的文藝復興時期的意大利藝術家：米高安哲羅 Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475-1564) ，他的經典作品莫如在羅馬的西斯汀教堂天花頂上的 《創世紀》 作品。他以純熟的繪畫筆觸充分表現出人體的肌理特質，活生生地把不同的聖經人物表達出來。米高安哲羅的另類經典作品就是他的大理石雕塑，例如《聖殤》、《摩西像》和《大衛像》。這些驚世作品可以說是後無來者，藝術家為了要表達他對這些繪畫和雕塑人物的情意，來刻劃出這些人物的神態來。我相信在整個雕刻過程中，在雕塑家的血液裡每一天也流著對上帝的讚嘆，簡直是熱血沸騰的創作。
米高安哲羅 - 大衛像
米高安哲羅 - 摩西像
米高安哲羅 - 西斯汀教堂天花
米高安哲羅 - 聖殤
2. 另一位同期著名藝術家達文西Leonardo di ser Piero da Vinci (1452-1519) ，他的基督教藝術經典作品就是畫在牆壁上的蛋彩畫：《最後晚餐》；這幅作品有很多驚世傳誦的故事。另一張引人入勝的作品：《施洗約翰在曠野》，在他筆下的約翰英偉非凡，不是一般人想像那在曠野中吃蝗蟲和野蜜的野人。另外他所描繪的 《救世主耶穌》，頗具有預言力量的姿態展示出來。在他一幅 《基督的洗禮》的作品中，加入了在他那個年代的想像元素在當中。
達文西 - 最後晚餐
達文西 - 救世主
達文西 - 施洗約翰在曠野
達文西 - 基督的洗禮
3. 義大利畫家拉裴爾 Raffaello Sanzio da Urbino （1483-1520），他的著名 《聖母系列》畫有著不同的場景和表現手法，他把馬利亞和嬰兒耶穌放在一起的景象；既柔情，又順服與敬虔中的面貌；表達得淋漓盡致；我們在畫面中可看到的馬利亞又柔弱和堅定的漂亮臉孔！
拉斐爾 - 聖母與聖子1
拉斐爾 - 聖母與聖子2
拉斐爾 - 聖母與聖子3
拉斐爾 - 聖母與聖子4
拉裴爾還有幾張很重要的作品包括：《基督肩負着十字架》、《被釘在十字架的基督》及《基督從十字架被解下來》。我們從這幾張作品的畫面可以看到很多聖經中的人物的不同表情，既真實又具體的完全表達了藝術家對信仰的理解和投入。
拉斐爾 - 基督被解下十字架
拉斐爾 - 基督荷著十字架
拉斐爾 - 被釘在十字架的基督
4. 荷蘭的一位多產基督徒藝術家林布蘭Rembrandt Harmensz Van Rijn（1606-1669），他的一幅最經典的油畫作品：《浪子回頭》，整個畫面的佈局帶着十分多的訊息。從畫家所掌握的光影中流露着每一個人物的獨特神情，以令到一位天主教的神學家路雲神父，因這張畫寫了一本書。林布蘭還有他的《雅各與天使摔跤》、《亞伯拉罕獻以撒》、《墓前基督和聖瑪利亞》、《以馬忤斯》及 《使徒保羅》在書寫的景象。這些都是非常生活化的表達出來！全都是畫家在他生命中對上帝的理解而描繪的作品，非常值得我們去認識和欣賞。
林布蘭 - 使徒保羅
林布蘭 - 搏鬥的天使與雅各
林布蘭 - 以馬忤斯
林布蘭 - 墓前基督和瑪利亞
林布蘭 - 浪子回頭
林布蘭 - 亞伯拉罕獻以撒
5. 另外一位為人熟悉的荷蘭藝術家：梵高 Vincent Willem van Gogh （1853-1890），他的著名作品不單止是 《星夜》和 《向日葵》。還有他晚期的作品：《好撒瑪利亞人》、《拉撒路復活》、《播種者》、《聖殤》、《聖母懷抱受難的耶穌》及《奧維的教堂》。他用了獨特的筆觸描繪這些聖經故事，即使在他不如意的人生經歷中他依然仰望上帝，在作品中流露了對上帝的恩情！
梵高 - 好撒瑪利亞人
梵高 - 聖母懷抱受難的耶穌
梵高 - 奧維的教堂
梵高 - 播種者
6. 最後要介紹的是一位比較近代的西班牙藝術家：達利Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech （1904-1989），這位被譽為超現實主義的藝術家，他的一幅經典作品：《最後的晚餐》：整個畫面佈局帶有一點點詭魅的氣氛，十二個門徒全垂下頭來；背後有一個顆露上身的男性身軀。還有他描繪的 : 《在十字架上的耶穌》，是從高角度俯瞰下來看著的耶穌，恍如從上帝的角度看人間的苦難。我們看不見耶穌的臉孔；沒有釘痕，沒有荊棘冠冕，沒有血跡；這是非常大膽的創例。相對另一件作品：《耶穌被掛在十字架上》，達利用他超自然的想像力，把十字架建構成一個幾何圖像的立體模樣。主耶穌就在這十字架前凌空的凝固在一個抽離的狀態中，也看不清祂的面孔，也沒有釘，沒有傷痕，沒有荊棘冠冕。達利的作品頗令人深思和回味！
達利 - 十字架的基督
達利 - 最後晚餐的聖禮
達利 - 耶穌被掛在十字架上
以上都是一些簡單介紹，若我們再仔細尋索歷代的藝術家和他們的作品，不難發現有更多的作品都是充滿著基督教內容和上帝的訊息的。當然這些藝術大師們大部分都是生活在一個非常濃厚的基督教色彩的環境中，他們的生活本身就是被基督教信仰的氛圍環繞著；以致他們的作品題材很自然都在表達自己對上帝的回應。基督教藝術發展就好像是順應著從文藝復興時期開始，興起了一群技藝精湛的藝術家，透過他們的作品充分表達了藝術家對信仰的真誠和敬畏。而在那一個年代又得到各界充分的肯定，上至教皇，下至平民百姓對於這些藝術創作亦趨之若鶩。因為這緣故也帶來日後很多的藝術家，對於作品選材在表達上帝的信息完全毫不忌諱。盼望在這點滴的推介中讓大家看到基督教藝術的蹤影！ (下期續)
文：周文志
