游榮光恩典畫裡縱橫
在超逾40年漫長的繪畫生涯裡，游榮光（Stephen Yau）最大的感受，就是感謝神給他繪畫創作的恩賜，讓他可以細味和享受祂的奇妙創造，他願意用畫筆和色彩來歌頌榮耀神的創造大能……
被粗壯簡約的十架吸引
體內充滿藝術細胞的Stephen從小就愛上繪畫。小學時期已喜歡在課堂上偷偷畫漫畫，自己創作占士邦、機械人和巴士……他坦承其他學科成績平平，但美術科就得分最高，而畫作也經常被美術老師誇讚「貼堂」（ 展貼在壁報板上），繪畫天分早露頭角。他憶起：「印象最深刻的第一幅寫生水彩畫，是1974年美術老師帶我們到長洲寫生；那是一座教堂，我被那粗壯簡約的十字架吸引，深信當時一顆細小的福音種子已落入我心。」
早在就讀諸聖堂幼稚園的時候，Stephen已經聽老師講過一些《聖經》故事，覺得非常吸引；及至1986年設計公司一名印刷同事突然在車禍中身故，致使他也開始思索生命的意義，以及人死後的去向。「那時剛巧太太的哥哥邀請我們出席港福堂的聖誕節聚會，聽牧師講道，感覺親切溫馨，之後我們便開始參加主日崇拜和團契，1987年初決志信主，1995年在多倫多城北華人基督教會受洗。」Stephen從此便成為神的兒女。
水彩畫的代表作品《紅牆》
唯一獲獎的寫實畫《紅牆》
很多認識和欣賞Stephen畫作的朋友，都是由觀賞他的水彩畫開始。他也承認，由1975年到2003年只專注水彩畫的創作。「事實上，水彩被公認為最難的繪畫物料，需要在時間、水分和顏色三方面配合得宜，才能畫出一幅好的水彩畫；然而，我正喜歡水彩具有一種其他顏料做不到的特性——滲化透明、色彩亮麗、有著一股文人氣息、中西皆宜，非常適合當時身處香港的我。」論到水彩畫的代表作品，Stephen首推《紅牆》，這幅畫為他贏得法國夏利豪藝術基金在香港舉行的現代藝術比賽繪畫組第二名。他感恩地說：「這是我1987年初信主後，神給我的一份大禮！除奬品極之豐富外，最重要是自己的作品可以得到評判們的認同，在比賽中絕大多數都是抽象作品，而我的《紅牆》是唯一獲獎的寫實畫，非常意外和感恩，從而更啟發我在1993年創作出《中國印象》和2001年《龍的家鄉》系列。」
多添生活關懷生命之美
《龍的家鄉》系列先後在多倫多和新加坡展出，獲得高度評價。只是，Stephen覺得是時候需要停下來好好思考，嘗試開始選用塑膠彩（Acrylic ） 作為繪畫的新物料。他解說：「塑膠彩和水彩都是水溶性，兩者有點接近。塑膠彩可薄可厚，更可以畫在畫紙和畫布上，亁透後就如油畫一樣，不能洗去，表現力很強，同時兼備水彩和油彩的特性。」Stephen曾以透明塑膠彩創作出《彩雲曲》系列（Eternity Series） ，他刻意將花和果放大，豐盛飽滿地置放在雲彩之中，有著水彩畫的飄逸感，也表現出永恆的和諧福樂。
Stephen坦言，在不同階段有不同的創作主題，在40多年的繪畫生涯中，他一共創作了十多個主題系列作品；信主後的作品，更多添了一份生活關懷和對生命的讃美。他指出：「除《彩雲曲》外，帶領我進入信仰思想的系列，計有：《葉子陽光》、《鐵銹結構》、《花夢》、《倒影》、《浪漫曲》、《夢之鄉》、《大地》……」
獨愛白樺樹的清秀脫俗
大家可有留意到，Stephen在不同的畫展中，很多時都會以白樺樹（Birch）作畫。為甚麼他對白樺樹情有獨鍾呢？他說：「我對白樺樹的喜愛，盡訴於《白樺之歌》的系列創作。白樺樹給我的印象十分高雅純潔和清秀脫俗，尤其冬日，雪白的白樺樹在冰雪中有如天使般純潔無瑕。只可惜，因為氣候轉變、蟲害和酸雨的侵蝕，引致加拿大的白樺樹林逐漸減少和消失。為此，我用畫筆將那些優雅的白樺樹留下，同時亦希望藉此喚起人們對環保的關注。」
從事藝術創作40多年，Stephen曾參與海外各地的地區及國際藝展達300多次，在香港、台灣、馬來西亞、新加坡和加拿大舉辦的個人展共41次，獲獎無數。在漫長的繪畫生涯裡，Stephen最大的感受就是：「感謝神給我繪畫創作的恩賜，讓我可以細味和享受祂的奇妙創造，我願意用畫筆和色彩來歌頌榮耀神的創造大能，讓世人認識這位創造天地萬物的造物主！」至於畫作的數量，連Stephen自己也沒有統計過，約有1,000張吧！說到費時最長的作品，則要算《候選生果》系列（九）和《霧香港》四拼圖了，每幅作品都花上200多個小時。
白樺樹交響曲
舉行畫展特具雙重意義
對Stephen 來說，2023年别具意義。「首先，感恩讓我有機會為《號角》拍攝《恩典畫裡縱橫》視頻，分享我40多年的創作心路歷程，並見證神在作品中如何感動和使用我，希望藉此可讓更多人接觸福音，從而認識偉大的造物主耶穌基督。此外，在9月底我會聯同太太羅靜芝舉行《恩典40》畫展，除了是我繪畫超過40年的一個里程碑外，也是我倆結婚40週年的日子，故以畫展作為慶祝，具有雙重意義。」
此刻，相信大家都看到神在Stephen身上所展現出的超美畫作了，令人讚嘆不已！
文：阿珊
