聖樂欣賞：愛藝術
有些信徒喜愛莊嚴、結構嚴緊的傳統聖詩，亦有些信徒愛唱簡單、輕鬆的流行詩歌，由於各人口味不同，難免會產生分歧及比較。筆者在「聖誕詩歌，你最喜歡哪一首？」一期，也提及過傳統詩歌《平安夜歌》和流行詩歌《唯一聖誕主角》各有愛好者。
在藝術界，亦有類似的傳統與當代之間的角力。
以中國傳統文化水墨畫為例，唐伯虎、文徵明等幾百年前的作品留存至今，仍被不少粉絲珍藏。而20世紀吳冠中、張大千等新一代中國畫家放洋留學，吸收西洋畫概念和技藝後，卻大膽地將其融入中國藝術。傳統水墨畫只用毛筆繪畫，但他們二人卻以西洋畫筆、顏料入畫，為中國藝術開拓了一條新路。在傳統與當代兩者之間取長補短、互補不足。
基督教會發展歷史源遠流長，詩歌作品不斷推陳出新，風格的差異性更大。傳統聖詩和流行詩歌無論用詞、結構、曲風、和聲，甚至所用的樂器都有很大分別。因此，教會傳道人和聖樂事工負責人選曲時往往感到苦惱——順得哥情失嫂意，左右做人難﹗撇除作品優劣的辯論，筆者反而對背後孕育出不同風格的背景及因素感興趣。
20世紀中的中國藝術家正面對中西不同文化的衝擊，以及傳統與現代風格的角力。吳冠中、張大千等畫家對變動中的大時代感到徬徨，企圖破革尋覓出路。近年，基督教界亦出現一些以往較少見，內容涉及政治、社會公義的流行詩歌作品，在社交媒體上，這些作品更不斷被點擊及廣傳。無論是繪畫藝術或詩歌創作，時代環境都是供應創作靈感的土壤。對身處苦難、被受逼迫的人來說，唱頌相關作品自然感受至深。連神學家莫特曼也曾說：「哪裡有苦難，哪裡就有基督。」不過，亦有人對這類作品不表認同。
最近中國藝壇出現了變化，傳統與當代作品放在同一專場中展售及拍賣。有人說疫情令策劃展售者的收入減少，這樣做可減省成本；亦有說因為資訊科技的發達，增加了令傳統和當代藝術愛好者接觸對方領域的機會，增加了相互的理解，產生了相互共融的曙光。但願教會音樂界都有同樣的氛圍，讓不同風格愛好者互相欣賞、彼此團契，在文化差異中展現基督裡的合一，聯同與歷世眾聖徒一同讚頌同一位上帝。
