基督教藝術只是小圈子？
曾經有一位懂得繪畫的基督徒，憂心地對我說：「基督徒人口這麼少，在基督徒群體中懂藝術的人就更少了。若要發展基督教藝術，無異於在一個非常、非常細小的群組中工作。花這麼大的心力去討悅這樣一個微小的群體有價值嗎？如果我的作品偏向基督教內容，豈不是愈走愈窄？在這麼細小的圈子裡打滾，簡直是塘水滾塘魚，又怎能保證日後我的藝術生命可以聲名遠播呢？」
我曾這樣回應他：如果一位藝術家的創作目標，是希望作品能賣得好價錢，個人的名聲能夠打響，這並不是錯誤，而是人之常情；但若一位基督徒藝術家的創作動機，是出於對自己的生命信念而創作，豈不是更值得尊重嗎？他的作品豈不因此顯得更加另類而獨特嗎？
當一件作品的創作意念中，流露出的是歷久不衰的永恆價值，因為藝術家所討悅的是至高無上的真神；他所表達的意念，源自那位創始成終的上帝——那麼，作為有潛質、具鑑賞力的觀眾或買家，我們是否會欣賞這樣的信念？這些信念，正正構成了作品背後的故事與創意。你會否願意買這個作品「背後的信念」？
要跟隨世人的指標走?
從人的眼光看世事，總覺得凡事必有因果：走進大市場就有好回報，只往狹小縫隙鑽，便難有收成——這是普遍的看法。那麼，在這樣一個細小的基督徒藝術市場中，如何能讓藝術家看見一個願景：他們的作品有一天能被世界級畫廊推崇，甚至獲得國際拍賣行的垂青呢？
不可否認，世俗的藝術範疇確實令人嚮往；世人的眼光總是追求「大」、「多」、「廣」、「遠」。放眼當今的藝術生態，早已高度商業化與盈利化；暢銷與叫座的作品，多半從關係網絡與行銷策略出發，甚少以道德或信仰題材作為定價與推廣的核心。
如此看來，基督化藝術似乎找不到出路。然而，若從另一角度思考：難道我們便因此要走向媚俗的世界嗎？在這股洪流中，難道不正需要一些清新、脫俗、帶著靈魂重量的作品嗎？事實上，商業世界何嘗不渴求這樣的質感與深度？若有高質素的基督化藝術作品，豈不正是商業藝術市場中所稀缺、所渴望的存在嗎？
當我們如此定位，便能確信：即使是微弱的聲音，也能在喧囂雜亂的商業藝術光譜中脫穎而出。
善待基督徒藝術家
善待基督徒藝術家，首先是欣賞他們願意選擇這條窄路——一條信仰上幾乎沒有退路的道路。他們的堅持並非任性或隨意，而是經過痛苦而深刻的生命反思、信仰掙扎，以及對良心的忠誠所作出的抉擇。
當我們細心查考這群藝術家的背景，往往會驚嘆：「啊，原來如此。」也因此更懂得珍惜這些獨排眾議、與眾不同的創作者，以及他們背後所展現的意志與耐力。他們不以福音為恥——這正是一般商業藝術市場中難以尋覓的品格。
他們正如上帝在以色列人中為自己所留下的七千人：「是未曾向巴力屈膝、未曾與巴力親嘴的。」（列王紀上十九章18節）
伯樂與千里馬終會相遇
或許有人會問：在現實處境中，究竟是否真的存在這些基督徒藝術家，以及這一類願意理解、欣賞、甚至支持他們的觀眾或買家呢？
我可以確實地告訴大家：是有的。因為他們同樣屬於上帝，而我深信，上帝必會成就這兩群人的相遇。這就如同世上既有伯樂，也有千里馬一樣；人們總愛爭論誰先誰後，正如雞與蛋的問題永遠難有定論。
然而，我深信上帝所揀選的，往往是「眼睛未曾看見，耳朵未曾聽見，人心也未曾想到的。」（林前二章9節）。因為上帝會使屬祂的人在愛裡得益處（羅馬書八章28節）。上帝的意念，豈是我們可以預設的呢？祂的作為奇妙得超乎想像，甚至顛覆我們一貫的思維。
生命質素跟作品質素同樣重要
基督徒藝術家的作品之所以不同，正如基督徒的生命與未信者的生命有所不同——生命的質素，與作品的質素同樣重要。我們不會因為世上仍有許多人未信主，就放棄自己的信仰；因為我們知道，上帝深愛凡信靠祂的人。
同樣地，當我們將這樣的信念放進基督教藝術創作中，便有理由相信，上帝會珍惜、疼愛這些作品，也必為創作者開路。即使眼前的光芒無法與世俗相比，我們仍然確信：「我們不是顧念所見的，乃是顧念所不見的；因為所見的是暫時的，所不見的是永遠的。」（哥林多後書四章18節）
基督徒藝術家將自己生命的盼望，也一併納入藝術生涯的規劃之中，這實在是合乎上帝心意的事。我們如此渴望討祂喜悅，豈不比一切世俗成就更有益處？
藝術作品介紹
拉斐爾（Raffaello Sanzio da Urbino, 1483-1520）
